Specializzazioni biennali di Cinema
Percorsi biennali in:
Critica e giornalismo cinematografico
Filmmaking
Postproduzione
Sceneggiatura
A Chi Sono Rivolti
I corsi di specializzazione sono pensati per:
Neolaureati in Dams, Dass, Lettere, Scienze della comunicazione
Studenti di Accademie di Belle Arti e Scuole di Cinema
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Struttura del Percorso
Durata: 8 mesi per ciascuna annualità (novembre – giugno)
Lezioni: 2 o 3 volte a settimana + esercitazioni
Formula modulare: personalizzabile in base a obiettivi e competenze
Possibilità di iscrizione a singole unità
Ammissione e Prerequisiti
Offerte variabili in base al mese di iscrizione
Colloquio attitudinale obbligatorio con:
CV dettagliato
Lavori già realizzati (portfolio o link)
Tempistiche e Frequenza
Contatti
Email: info@scuolasentieriselvaggi.it
Telefono: +39 06 96049768
WhatsApp: +39 339 2158202
Orari Segreteria:Lunedì – Venerdì: 10:00–14:00 / 15:00–19:00
Critica e giornalismo cinematografico (specializzazioni)
In breve:
2° anno specializzazione: gli allievi hanno parte attiva nella realizzazione editoriale (libri, e-book e bimestrale SS21st) nell’organizzazione eventi (per Festival e concorsi partner di Sentieri Selvaggi); nella realizzazione di un docufilm collettivo; sono inviati presso Festival nazionali e internazionali.
Descrizione
l’anno inizia con la partecipazione alla Mostra del Cinema di Venezia
La specializzazione in critica cinematografica gode dello straordinario background che Sentieri selvaggi ha maturato in quasi quaranta anni di attività.
Questo percorso si fa forte della vitalità di una redazione che realizza uno dei principali siti di cinema italiani (www.sentieriselvaggi.it) la Rivista Cartacea Trimestrale (Sentieriselvaggi21st) e collane di libri ed e-book. Presente da sempre nei principali Festival di Cinema internazionali.
Le attività
La specializzazione prevede la partecipazione all’attività stampa quotidiana di Sentieri selvaggi: si scrivono articoli informativi e di approfondimento, si partecipa a proiezioni stampa e conferenze, si realizzano interviste one to one o round table, si partecipa alle riunioni di redazione, si prende parte a tutti i Festival e alle rassegne che Sentieri selvaggi copre con propri collaboratori.
Tempi, ritmi, diploma finale
Lo studente concorda con il responsabile didattico i giorni e gli orari di presenza in redazione e la sua partecipazione alle attività stampa.
Il diploma finale riporterà la valutazione delle competenze acquisite.
Approfondimenti teorici
Non obbligatori ma consigliati sono i corsi teorici sulla storia e il linguaggio del cinema, insieme a quelli legati all’evoluzione del web e ai meccanismi produttivi per piattaforme diversificate.
Tali corsi fanno parte dell’offerta formativa UNICinema e si tengono da novembre a maggio in fascia mattutina.
Completano la proposta didattica il workshop Girare un’intervista e il corso Comunicazione digitale per il cinema.
Linguaggi: grammatica del cinema, della televisione, del web
Prodotti: generi e format (tra cinema tv e web – editoria cartacea e digitale)
Scritture: elementi di drammaturgia e narratologia
Internet: storia, culture, tecnologia e linguaggi della rete
Storia e linguaggio delle serie tv
+ Corso Ufficio stampa per il cinema
+ Workshop Girare un’intervista
Durata e frequenza:
La specializzazione in Critica e giornalismo cinematografico ha una durata di 9 mesi, da settembre a giugno, sia nella prima che nella seconda annualità.
La disponibilità richiesta va da un minimo di due turni settimanali in redazione oltre alle presenze a proiezioni, incontri, conferenze, festival di cinema, riunioni di redazione.
In breve:
1° anno specializzazione: Laboratori avanzati di ampliamento e approfondimento su Regia, Ripresa e Produzione
+ laboratorio realizzativo + Documentario in trasferta + Masterclass con produttori e professionisti Cinema e tv
2° anno specializzazione:
Laboratori di ampliamento in Direzione della fotografia e Ripresa video
Realizzazione di una o due produzioni: Preproduzione, Messa in scena + Finalizzazione insieme agli allievi di Postproduzione.
Percorso Biennale di Specializzazione in Filmmaking
Dal set al prodotto finito: una percorso tra regia, ripresa e produzione cinematografica.
Panoramica del Percorso
Esperienze dirette di produzione, masterclass, documentari in trasferta, lavori in team con gli allievi degli altri corsi di specializzazione.
Struttura del Percorso
1° Anno – Le Basi Professionali sul Set
Laboratorio realizzativo: nuovi media, spot, videoclip, cortometraggi
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Approfondimenti tecnici – laboratorio
Esperienze Extra
2° Anno – Dalla Pre-Produzione alla Finalizzazione
Una o due produzioni complete, dal concept alla postproduzione, con coinvolgimento degli altri corsi specialistici.
Calendario Didattico:
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Novembre–Dicembre: Laboratori avanzati di ripresa e nuove attrezzature
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Gennaio–Febbraio: Incontri con sceneggiatori + avvio pre-produzione
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Marzo: Pre-produzione + Riprese con tutoraggio tecnico e artistico
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Aprile–Maggio: Postproduzione con gli allievi di Montaggio + Sottotitoli + Comunicazione + Festival Counseling
Format realizzati:
Cortometraggi, serie brevi, documentari, videoclip, spot
A Chi è Rivolto
Questo percorso è pensato per chi:
- Ha già esperienze universitarie e/o lavorative nel settore
- Vuole acquisire una formazione avanzata nella produzione cinematografica
- Desidera professionalizzarsi e lavorare concretamente su set e progetti reali
Durata e Frequenza
Da novembre a giugno
Incontri bisettimanali in sede (pre-produzione)
La fase realizzativa segue i calendari dei progetti
In breve:
1° anno specializzazione: Ampliamenti e approfondimenti su: Premiere, After Effects, Color correction, D.I.T., Da Vinci, Fusion base, Montaggio del suono, Pro Tools, Visual Effects, Unreal Engine2° anno specializzazione: ampliamenti su Regia del montaggio per il cinema + moduli avanzati VFX e Color
Finalizzazione del cortometraggio di diploma girato dagli allievi di Filmmaking con i docenti di Montaggio cinematografico, Montaggio del suono e Color correction.
Percorso Biennale di Montaggio e Postproduzione
Un’esperienza intensiva e operativa per diventare professionisti della postproduzione audiovisiva.
Il percorso è costituito da varie unità didattiche, con laboratori pratici su ognuno dei programmi dei indicati. Grande attenzione viene comunque data all’aspetto del linguaggio, con costanti momenti laboratoriali dedicati al ragionamento sui tempi e i tagli giusti del montaggio cinematografico. Così strutturata, l’annualità offre un percorso completo sulle nozioni indispensabili a chiunque intenda fare della postproduzione il proprio ambito professionale.
Perché scegliere questo percorso
Acquisisci competenze concrete sui software più utilizzati professionalmente nel settore dell’audiovisivo: Adobe Premiere, Avid, Da Vinci, Fusion, After Effects, Pro Tools
Non solo software: il laboratorio biennale di Montaggio per Cinema e Documentario educa a trovare stile e ritmo adeguato a ogni tipologia di lavoro.
Lavori su progetti reali: montaggio e finalizzazione di cortometraggi
Possibilità di percorsi personalizzati e abbinamenti con altre specializzazioni
Ideale per chi vuole entrare nel mondo del lavoro nel settore audiovisivo
Struttura del Percorso
1° Anno – Competenze Tecniche e Creative
Focus: Laboratori pratici per padroneggiare i principali software e strumenti della postproduzione.
Moduli principali:
Laboratorio Montaggio annuale
Montaggio creativo avanzato per Documentario
After Effects modulo base 
Color correction modulo base
Data manager e D.I.T.
Da Vinci editing
Fusion modulo base
Montaggio del suono- (facoltativo) AVID
2° Anno – Linguaggio del Montaggio e Finalizzazione
Focus: Approfondimento del linguaggio cinematografico e finalizzazione di un cortometraggio reale.
Moduli principali:
- After effects modulo avanzato
-
Color correction modulo avanzato
-
Finalizzazione cortometraggio: montaggio, trailer, backstage - Montaggio del suono
- Color correction
Durata e Frequenza
Da novembre a giugno
2/3 incontri settimanali
Specializzazione Biennale in Sceneggiatura
Dalla pagina bianca al pitch finale: impara a scrivere per il cinema, la TV e il web, con un approccio creativo, collettivo e professionale.
Cosa offre questa specializzazione:
Un percorso strutturato in due moduli principali, pensato per formarti nella scrittura cinematografica e seriale. Lavorerai a:
- Sceneggiature per lungometraggi
- Serie TV e web seriali
- Cortometraggi realizzati dagli allievi di Filmmaking
- Pitch per produttori reali
Collaborazioni inter-corso con Filmmaking per scrivere storie che andranno in scena.
Obiettivi del percorso
Scrivere sceneggiature complete e commerciabili Collaborare in team su progetti seriali Prepararsi al pitching professionale Lavorare su progetti realizzati dagli studenti Filmmaking
Indirizzo sede:
Via Carlo Botta 19 – 00184 Roma
Telefono: 0696049768
Email: info@scuolasentieriselvaggi.it
Orari di apertura:
lunedì-venerdì 10.00-14.00 e 15.00-19.00
