Il cinema non è più solo sala e grande schermo: oggi convive con le stories, i reel, i meme, i videogame, le piattaforme di streaming e i social network. Questo corso esplora l’evoluzione dei linguaggi audiovisivi dall’epoca degli Studios fino all’era degli algoritmi, analizzando come il cinema si sia trasformato, contaminato e ibridato con nuove forme espressive e mercati globali.

Dai franchise hollywoodiani ai deepfake, dalla comicità su TikTok ai videoclip musicali su Spotify, fino alle nuove frontiere dell’animazione e alle immagini quotidiane prodotte da smartphone e droni: un viaggio dentro il post-cinema, per comprendere come le tecnologie e i nuovi media abbiano rivoluzionato la narrazione, l’estetica e la nostra stessa percezione del reale.

Argomenti delle lezioni

• Il cinema delle attrazioni, le origini della struttura di genere
• Il genera “classico” nell’epoca degli Studios
• Le nuove forme hollywoodiane: i franchise, gli universi dei cinecomics
• Il post-cinema: stories, reel, gif e meme
• La post-verità, ipnocrazia e infocrazia su internet
• Il videoclip e l’industria musicale ai tempi di Spotify
• Gli spot e le nuove strategie della comunicazione pubblicitaria
• Il deepfake e l’intelligenza artificiale
• Il linguaggio dell’algoritmo, streaming, portali e social network
• Le ibridazioni col gaming e la videoarte
• I nuovi mercati extra-hollywoodiani
• L’archivio del presente: le immagini degli smartphone, delle videocall, dei droni, dei desktop
• La comicità ai tempi delle piattaforme: stand-up, mockumentary, tiktok
• Le nuove frontiere del cinema d’animazione