Introduzione al Corso: Il Self Tape per Attori
Laboratorio con Christian Filippi
dall’11 aprile al 9 maggio 2026

Negli ultimi anni, il self tape è diventato il primo e spesso decisivo strumento di contatto tra attori e produzioni. Che si tratti di cinema, serie TV, pubblicità o progetti internazionali, il provino registrato è ormai una prassi consolidata nell’industria audiovisiva. Questo laboratorio nasce con l’obiettivo di fornire agli attori gli strumenti pratici e creativi per affrontare al meglio questa modalità di audizione, trasformando un semplice video in una vera occasione espressiva.
Durante le 20 ore di lavoro in presenza — suddivise in quattro incontri da cinque ore ciascuno — i partecipanti affronteranno tutte le fasi della preparazione di un self tape, dall’analisi del testo alla messa in scena, dalla registrazione alla revisione. Il laboratorio propone un percorso intensivo ma collaborativo, in cui ogni attore potrà sperimentare, confrontarsi, ricevere feedback e soprattutto crescere attraverso la pratica.
Un approccio pratico e personalizzato
Il corso è strutturato per simulare situazioni reali di casting, offrendo la possibilità di preparare e registrare più self tape, sia su scene assegnate che su proposte personali. Non ci limiteremo alla tecnica, ma lavoreremo in profondità sull’identità dell’attore, sulla costruzione del personaggio, sull’impatto emotivo e sulla chiarezza espressiva.

Programma degli incontri
Primo incontro: Preparare un self tape
Nel primo incontro tutti i partecipanti avranno modo di preparare due self tape: il primo direttamente da una scena ricevuta dal casting, nell’altro prepareranno invece una loro proposta. Si partirà dalla lettura del testo, dall’analisi delle intenzioni e si sceglierà che identità dare alla propria performance. Nel secondo self tape invece si lavorerà nello scegliere una propria proposta in base alle indicazioni ricevute dal casting del film. Il lavoro tra i partecipanti sarà sempre condiviso, mantenendo un approccio aperto a suggerimenti e allo scambio reciproco.
Secondo incontro: Girare un self tape
Siamo pronti per realizzare i nostri self tape, è importante scegliere la location più giusta, la luce e in caso anche un partner. Quello del self tape è ormai da anni diventato il primo approccio che si ha con un casting, è importante quindi lasciare il segno. Tutti i partecipanti avranno modo di registrare insieme i propri self tape, riguardarli e condividere le proprie impressioni, cercheremo di trovare i punti di forza e i punti di debolezza da poter correggere. Ci lasceremo con il compito di girare di nuovo un self tape da soli, mettendo in pratica le nozioni apprese durante i due incontri.
Terzo incontro: Il provino in presenza
Nel terzo incontro ci prepareremo ad affrontare il provino in presenza di casting e regista, prepareremo la presentazione studiando una strategia ad hoc per il progetto a cui ci stiamo candidando, cercando anche di imparare a gestire la tensione. Simuleremo per ognuno dei partecipanti un vero e proprio provino su una nuova scena ricevuta in
anticipo, dove si avrà l’opportunità di approfondire il personaggio, creare una backstory coerente ma allo stesso tempo originale che possa far colpo su chi ci sta osservando. I provini saranno registrati e analizzati tutti insieme al termine della giornata.
Quarto incontro: Il callback
Il callback è l’ultimo appuntamento che precede la scelta dei casting e dei registi, si possono fare anche più di un callback, solitamente non più di tre ma si varia da progetto
a progetto. È importante capire in cosa migliorarsi senza perdere i punti di forza che ci hanno portato fin qui; la concorrenza, infatti, è sempre più alta. Partendo dal provino della settimana precedente, i partecipanti avranno modo di portare una propria proposta e sorprendere chi osserva, mettendo in mostra il proprio lavoro sul personaggio. I call back saranno registrati e si avrà modo di confrontarsi sulle performance di ognuno dei partecipanti. Nell’ultima ora, lasceremo spazio per domande, curiosità, consigli reciproci su come sfruttare al meglio le nozioni apprese durante il corso.
Il docente – Christian Filippi
regista e sceneggiatore

Christian Filippi è nato a Roma il 30 Maggio 1992. Laureato con lode in “Cinema” con una tesi sul rapporto tra l’arte e la periferia, consegue poi un master in “Editoria, giornalismo e management culturale” alla Sapienza di Roma con una tesi sulla transmedialità. Attualmente lavora come sceneggiatore in film per il cinema, serie tv e come consulente. Il suo film d’esordio da regista, dal titolo Il mio compleanno, è vincitore della Biennale College Cinema 2023 ed è presentato all’81esima Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia e ad Alice nella Città, dove ottiene tre premi.
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GIORNI, ORARI E LUOGO:
laboratorio da 20 ore in presenza con cadenza settimanale (4 incontri da 5h)
dall’11 aprile al 9 maggio 2026 (no sabato 2 maggio)
il sabato ore 10.00-16.00 (1h pausa pranzo 13-14)
presso la Scuola di Cinema Sentieri Selvaggi
Via Carlo Botta 19 Roma (Metro A Vittorio Emanuele – Metro B Colosseo)
Tel.: 0696049768
Mail: info@sentieriselvaggi.it
Quota di iscrizione: 500,00€



